วิจารณ์ภาพศิลปะร่วมสมัย

นพรัตน์ นุตตะรังค์

                                                                วิจารณ์ภาพศิลปะร่วมสมัย

1. ประเภทของงานศิลปะ

1.1 จิตรกรรม (painting)

      จิตรกรรม คือ ภาพเขียนสีที่ศิลปินสร้างสรรค์ขึ้นด้วยประสบการณ์ทางสุนทรียภาพ และทักษะความชำนาญ ด้วยสีชนิดต่างๆ เช่น สีน้ำ สีอะคริลิก สีน้ำมัน ฯลฯ ซึ่งศิลปินอาจเลือกเขียนภาพตามใจชอบ เช่น ภาพทิวทัศน์ ภาพหุ่นนิ่ง ภาพสัตว์ เหตุการณ์ต่างๆ ในรูปแบบของงานจิตรกรรม เช่น แบบสัจนิยม (realism) แบบอุดมคคติ (idealism) หรือแบบนามธรรม (abstract) ฯลฯ

1.2 ประติมากรรม (sculpture)

      ประติมากรรม เป็นผลงานศิลปะที่แสดงออกด้วยการสร้างรูปทรง 3 มิติ มีปริมาตร มีน้ำหนักและกินเนื้อที่ในอากาศ โดยการใช้วัสดุชนิดต่าง ๆ วัสดุที่ใช้สร้างสรรค์งานประติมากรรม จะเป็นตัวกำหนด วิธีการสร้างผลงาน ความงามของงานประติมากรรม เกิดจากการแสงและเงา ที่ เกิดขึ้นในผลงานการสร้างงานประติมากรรมทำได้ 4 วิธี คือ

     1. การปั้น (Casting)

     2. การแกะสลัก (Carving)

     3. การหล่อ (Molding)

     4. การประกอบขึ้นรูป (Construction)

1.3 สถาปัตยกรรม (architecture)

       สถาปัตยกรรม เป็นผลงานศิลปะที่แสดงออกด้วยการก่อสร้างสิ่งก่อสร้าง อาคาร ที่อยู่อาศัยต่าง ๆ การวางผังเมือง การจัดผังบริเวณ การตกแต่งอาคาร การออกแบบก่อสร้าง ซึ่งเป็นงานศิลปะ ที่มีขนาดใหญ่ต้องใช้ผู้สร้างงานจำนวนมาก และเป็นงานศิลปะ ที่มีอายุยืนยาว สถาปัตยกรรม เป็นวิธีการจัดสรรบริเวณที่ว่างให้เกิดประโยชน์ใช้สอยตามความต้องการ ซึ่งเกี่ยวข้องกับ ศาสตร์ในสาขาต่าง ๆ เช่น วิศวกรรมศาสตร์ วิทยาศาสตร์ สังคมวิทยา มานุษยวิทยา และศิลปะ ความงดงาม และคุณค่าของสถาปัตยกรรม ขึ้นอยู่กับองค์ประกอบ ดังนี้ คือ

1. การจัดสรรบริเวณที่ว่างให้สัมพันธ์กันของส่วนต่าง ๆ ทั้งภายในและภายนอก

2. การจัดรูปทรงทางสถาปัตยกรรมให้เหมาะสมกับประโยชน์ใช้สอย และสิ่งแวดล้อม

3. การเลือกใช้วัสดุให้เหมาะสมกลมกลืน

1.4 ภาพพิมพ์ (printing)

      การพิมพ์ภาพ คือ การถ่ายทอดรูปแบบจากแม่พิมพ์ออกมาเป็นผลงานที่มีลักษณะ เหมือนกันกับแม่พิมพ์ทุกประการ และได้ภาพที่เหมือนกันมีจำนวนตั้งแต่ 2 ชิ้นขึ้นไป

การพิมพ์ภาพเป็นงานที่พัฒนาต่อเนื่องมาจากการวาดภาพ ซึ่งการวาดภาพไม่สามารถ สร้างผลงาน 2 ชิ้น ที่มีลักษณะเหมือนกันทุกประการได้ จึงมีการพัฒนาการพิมพ์ขึ้นมา ชาติจีน ถือว่าเป็นชาติแรกที่นำเอาวิธีการพิมพ์มาใช้อย่างแพร่หลายมานานนับพันปี จากนั้น จึงได้แพร่หลายออกไปในภูมิภาคต่างๆของโลก ชนชาติทางตะวันตกได้พัฒนาการพิมพ์ภาพ ขึ้นมาอย่างมากมาย มีการนำเอาเครื่องจักรกลต่างๆเข้ามาใช้ในการพิมพ์ ทำให้การพิมพ์มีการ พัฒนาไปอย่างรวดเร็วในปัจจุบัน

2. หลักการออกแบบผลงาน

2.1 เอกภาพ (unity)

       เอกภาพ  หมายถึง  ความเป็นอันหนึ่งอันเดียวกัน  ความสอดคล้องกลมกลืน  เป็นหน่วยเดียวกัน ด้วยการจัดองค์ประกอบให้มีความสัมพันธ์เกี่ยวข้องกันเป็นกลุ่มก้อนไม่กระจัดกระจาย

2.2 จังหวะ (rhythm)

     จังหวะ คือ การจัดวางองค์ประกอบให้มีความสัมพันธ์ และเชื่อมโยงต่อเนื่องกัน

2.3 กลมกลืน (harmony)

      การรวมกันของหน่วยย่อยต่างๆ ซึ่งได้แก่ส่วนประกอบของมูลฐานของศิลปะ ได้แก่ จุด เส้น รูปร่าง รูปทรง สี พื้นผิว น้ำหนัก อย่างใดอย่างหนึ่งหรือหลายอย่าง และการจัดวางองค์ประกอบ

2.4 สมดุล (balance)

     ดุลยภาพ หรือ ความสมดุล คือหลักการจัดองค์ประกอบของภาพไม่ให้มีน้ำหนักเอียงไปข้างหนึ่งข้างใด ให้รู้สึกมีน้ำหนักเท่าๆกัน ทั้งสองข้าง โดยใช้เส้น สี องค์ประกอบ แสง-เงา และความใกล้-ไกล ในการสร้างดุลยภาพ

2.5 การผลัก-ดึง (push-pull)

      เป็นทฤษฎีสร้างมิติบนพื้นภาพ โดยใช้หลักการเอกภาพดึงเส้น ผลักจุดให้สมดุล

2.6 การลดทอน (distortion)

     การลดทอด คือการสร้างงานศิลปะให้บิดเบือนไปจากของจริง 

3. ทัศนธาตุ ที่ใช้ร่วมในการออกแบบผลงาน

3.1 จุด (point),(dot)

      จุด หมายถึงสิ่งที่ปรากฏบนพื้นระนาบที่มีขนาดเล็กที่สุด ไม่มีความกว้าง ความยาว ความสูง ความหนา หรือความลึก จุดเป็นทัศนธาตุที่เล็กที่สุดและมีมิติเป็นศูนย์

3.2 เส้น (line)

      เส้น คือ การนำจุดหลายๆจุดมาเรียงต่อกันไปในทิศทางใดทิศทางหนึ่งเป็นทางยาว

3.3 รูปร่างและรูปทรง (shapes and form)

     รูปร่าง คือ เส้นรอบนอกทางกายภาพของวัตถุ มีลักษณะ 2 มิติ ความกว้างและความยาว

     รูปทรง คือ โครงสร้างทั้งหมดของวัตถุที่ปรากฏแก่สายตาในลักษณะ 3 มิติ มีความกว้าง ยาว และหนา

3.4 ที่ว่าง (space)

      ที่ว่าง คือ บริเวณที่เป็นความว่างไม่ใช่ส่วนที่เป็นรูปทรงหรือเนื้อหาในการจัดองค์ประกอบใด

3.5 สี (color)

      สี คือ สิ่งที่ปรากฏอยู่ทั่วไปรอบๆตัวเรา ไม่ว่าจะเป็นสีที่เกิดขึ้นเองในธรรมชาติ หรือ สิ่งที่มนุษย์สร้างขึ้น สีทำให้เกิดความรู้สึกแตกต่างมากมาย

3.6 แสงและเงา (Light and Shadow)

      แสงและเงา คือ องค์ประกอบศิลป์ที่อยู่คู่กัน แสงเมื่อส่องกระทบกับวัตถุ จะทำให้เกิดเงา แสงและเงาเป็นตัวกำหนดระดับค่าน้ำหนัก ความเข้มเงาจะขึ้นอยู่กับความเข้มของแสง

3.7 พื้นผิว (texture)

       พื้นผิว หมายถึง ลักษณะภายนอกของวัตถุที่เรามองเห็นและสัมผัสได้ ภาพที่มีลักษณะพื้นผิวที่แตกต่างกันจะให้ความรู้สึกสนุกสนานตื่นเต้นและมีชีวิตชีวา พื้นผิวสามารถก่อให้เกิดความรู้สึกในลักษณะต่าง ๆ กันเช่น หยาบ ละเอียด มันวาว ด้าน และขรุขระ

1. คชสิห์

ชื่อศิลปิน : อ.สุวัฒน์ แสนขัติยรัตน์

ขนาด : 40 x 60 cm.

ปีที่สร้างผลงาน : 2558

งานจิตกรรมชิ้นนี้มีความสมดุลและลงสีได้กลมกลืนกัน

1.เห็นแล้วนึกถึงสัตว์ในตำนาม

2.ประทับใจลวดลายของตัวคชสิงห์

งานจิตกรรมชิ้นนี้ผู้วาดสื่อถึงคชสิงห์ โดยมีการลงสีได้กลมกลืมและตัวคชสิงห์มีการลงลวดลายได้งดงาม ทำให้รู้สึกถึงความงดงามและแข็งเกรงในตัวคชสิงห์

2. มังกร

ชื่อศิลปิน :  อ.สุวัฒน์ แสนขัติยรัตน์

ขนาด : 46 x 46 cm.

ปีที่สร้างผลงาน : 2558

งานจิตกรรมชิ้นนี้มีความสมดุล มีการวาดและลงสีเพื่อให้เกิดพื้นผิวของมังกรและพื้นผิวของน้ำ

1.เห็นแล้วนึกถึงความแข็งแกร่ง

2.ประทับใจที่ตัวมังกรเหมือนกำลังเคลื่อนไหว

งานจิตกรรมชิ้นนี้จากชื่อผลงานผู้วาดสื่อถึงมังกร โดยภาพมีการไร่สีลงลวดลายพื้นผิวของตัวมังกร และลงลวดลายของน้ำได้ดีแลัว ตัวมังกรดูโดนเด่นเห็นแล้วรู้สึกว่ามังกรดูน่าเกรงขาม

3. ลิงน้อยหอยสังข์

ชื่อศิลปิน : ลำพู กันเสนาะ

ขนาด : 100 x 180 cm

ปีที่สร้างผลงาน : 2558

งานจิตกรรมชิ้นนี้มีความเป็นเอกภาพ ศิลปินใช้เทคนิคการลงสีน้ำมันบนผ้าใบ

1.เห็นแล้วรู้สึกตลกผู้ชายที่ทำมะพร้าวหล่น

2.ประทับใจการสื่อรูปเข้าถึงรูปเข้าใจรูปได้ง่าย

งานจิตกรรมชิ้นนี้สื่อถึงเรื่องราวตลกขบขันที่ผู้ชายทำลูกมะพร้าวหล่นใส่หัวผู้หญฺิง เมื่อมองภาพแล้วรู้สึกตลก นอกจากนี้ผู้วาดมีการลงสีโทนร้อนทำให้รู้สึกถึงความร้อนแล้วเกินความรู้สึกอยากกินน้ำมะพร้าว 

4. เธออาจเหน็บหนาวทุกคราวที่เจอคลื่นลม 

ชื่อศิลปิน : ลำพู กันเสนาะ

ขนาด : 50 x 50 cm

ปีที่สร้างผลงาน : 2559

งานจิตกรรมชิ้นนี้มีความเป็นเอกภาพ ศิลปินใช้เทคนิคการระบายสีน้ำมันให้เป็นพื้นผิวของน้ำทะเล

1.เห็นแล้วอยากเล่นน้ำทะเล

2.ประทับใจสีหน้าของตัวละครในรูป

งานจิตกรรมชิ้นนี้ใช้สีน้ำมันในการสื่อ มีการลงสีไร่สีน้ำทะเลได้เหมือนของจริงทำให้รู้สึกถึงเสียงซ่าๆของน้ำทะเลและทำให้รู้สึกอยากเล่นน้ำทะเล นอกจากนี้หน้าคนในภาพสื่ออารมณ์ได้ดีว่ามีความสุขในการเล่นน้ำทำให้ยิ่งีู้สึกอยากเล่นน้ำทะเลมากขึ้น

5. ขับซาเล้งแสนเศร้า หาของเก่าริมทาง

ชื่อศิลปิน : ลำพู กันเสนาะ

ขนาด : 50 x 50 cm

ปีที่สร้างผลงาน : 2559

งานจิตกรรมชิ้นนี้มีความสมดุล โดยศิลปินใช้เทคนิคการลงสีเพื่อให้เกิดรูปทรง

1.เห็นแล้วนึกถึงการทำงานเพื่อหาเงิน

2.ประทับใจแววตาของตัวละครในรูปที่สือถึงความดีใจเมื่อได้เงิน

งานจิตกรรมชิ้นนี้ใช้สีน้ำมันในการสื่อ ภาพมีการมีการลงสี

6. Menu_Crab

ชื่อศิลปิน : ฮิซาชิ คุราจิ

ขนาด : 73.1 x 100 cm

ปีที่สร้างผลงาน : 2558

งานภาพพิมพ์ชิ้นนี้มีความเป็นกลมกลืน มีแสงและเงาเพื่อให้ภาพดูเป็นภาพสามมิติ

1.เห็นแล้วนึกถึงอาหารที่ทำจากปู

2.ประทับใจตัวปูที่เหมือนของจริงมาก

งานภาพพิมพ์ชิ้นนี้สื่อถึงอาหารโดยมีการลงสีและเงาที่สมจริง ภาพมีความเหมือนอาหารที่ทำจากปูมากทำให้รูสึกอยากกินปู

7. Menu -otsumami

ชื่อศิลปิน : ฮิซาชิ คุราจิ

ขนาด : 51.4 × 37.3 cm

ปีที่สร้างผลงาน : 2559

งานภาพพิมพ์ชิ้นนี้มีความกลมกลืนโดยภาพมีการใช้สีในโทนเดียวกัน

1.เห็นแล้วนึกถึงตะกร้าใส่เครื่องเทศ

2.ประทับใจการแรงเงา

งานภาพพิมพ์ชื้นนี้มีการให้แสงและเงาได้ดี มีการจัดวางเครื่องเทศในตะกร้าได้ลงตัว

8. Menu - Kobachi 1

ชื่อศิลปิน : ฮิซาชิ คุราจิ

ขนาด : 22 × 22.1 cm

ปีที่สร้างผลงาน : 2559

งานภาพพิมพ์ชิ้นนี้มีความสมดุลมีการใช้สีที่ต่างวรรณะกันและที่ว่างเพื่อให้ภาพมีความน่าสนใจ

1.เห็นแล้วนึกถึงราเมน

2.ประทับใจความแปลกของอาหารและการลงสี

งานภาพพิมพ์ชิ้นนี้สื่อถึงอาหาร มีการลงสีได้น่าสนใจทำให้รู้สึกอยากรับประทานอาหารในภาพ

8. พระพุทธเจ้าประทานพร

ชื่อศิลปิน : อ.เฉลิมชัย โฆษิตพิพัฒน์ 

ขนาด : 50 x 100 cm.

ปีที่สร้างผลงาน : 2558 

งานจิตกรรมชิ้นนี้มีความเป็นเอกภาพ มีการวาดเส้นและใช้สีเพื่อให้เกิดพื้นผิว
1.เห็นแล้วนึกถึงสวรรค์
2.ประทับใจการลงสีและการสื่อเรื่องราว
ภาพจิตกรรมชิ้นนีัสื่อถึงพระพุทธเจ้า ภาพมีการจัดวางองค์ประกอบได้ลงตัวเมื่อมองภาพแล้วรู้สึกสงบ

9. สายน้ำโขงแห่งความยั่งยืน

ชื่อศิลปิน : ไพบูลย์ ธรรมเรืองฤทธิ์

ขนาด : 145 x 150 cm.
ปีที่สร้างผลงาน : 2557
งานจิตกรรมชิ้นนี้มีความสมดุล มีการวาดรูปทรงและลงสีให้เกิดรูปทรงสามมิติ
1.เห็นแล้วนึกถึงการใช้ชีวิตริมแม่น้ำ
2.ประทับใจการลงสีให้ภาพดูเก่าและประทับใจองค์ประกอบของภาพ
งานจิตกรรมชิ้นนี้สื่อถึงการใช้ชีวิตริมแม่น้ำโขง ภาพมีการจัดองค์ประกอบได้ดี สภาพแวดล้อมในภาพสื่อถึงการดำลงชีวิตริมแม่น้ำโขงทำให้รู้สึกอยากไปสัมผัสบรรยากาศริมแม่น้ำโขง

10.ล้านนา หมายเลข 19

ชื่อศิลปิน : สมภพ แสงพรหม

ขนาด : 95 X 100 cm.116 X 96 cm

ปีที่สร้างผลงาน : 2558

งานจิตกรรมชิ้นนี้มีความสมดุล ศิลปินใช้สีน้ำมันบนผ้าลินินและมีทีว่างเพื่อให้เด็กผู้หญิงเป็นจุดเด่น

1.เห็นแล้วรูสึกอ้างว้าง

2.ประทับใจเด็กที่อยู่ในภาพมีความเหมือนคนจริงๆ

งานจิตกรรมชิ้นนี้มีความสมดุลและมีการลงสีแดงที่ผ้าห่มเผื่อให้ดูเด่นมี ภาพมีที่ว่างเมื่อมองแล้วรุ้สึกอ้างว้าง

11. ล้านนา หมายเลข 23 

ชื่อศิลปิน : สมภพ แสงพรหม

ขนาด : 116 X 96 cm

ปีที่สร้างผลงาน : 2558

งานจิตกรรมชิ้นนี้มีความเป็นเอกภาพ ศิลปินใช้สีน้ำมันบนผ้าลินินและมีการลงสีแสงและเงาให้ภาพมีรูปทรงมีความสมจริง
1.เห็นแล้วนึกถึงเสียงเพลงของภาคเหนือ
2.ประทับใจลวดลายผ้าไหม
งานจิตกรรมชิ้นนี้ใช้สีน้ำมันในการสื่อมีการลงสีและเงาได้ดีมาก เมื่มองถาะแล้วรู้สึกถึงความเป็นล้านนา

12. ล้านนา หมายเลข 31

ชื่อศิลปิน : สมภพ แสงพรหม

ขนาด : 80 X 100 cm

ปีที่สร้างผลงาน : 2559

งานจิตกรรมชิ้นนี้มีความสมดุล ศิลปินวาดรูปทรงใช้แสงและเงากับภาพให้เกิดความสมจริง

1.เห็นแล้วนึกถึงเด็กที่กำลังมองสิ่งๆนึงอยู่

2.ประทัยใจการให้แสงที่ตกกระทบวัตถุ

งานจิตกรรมชิ้นนี้สื่อผูวาดใช้สีน้ำมันในการลงสี โดยมีความสมดุลของภาพมอง เมื่อมองภาพแล้วรู้สึกถึงว่าเด็กผู้หญิงที่กำลังมองบ้างสิ่งอยู่ และมีเด็กเป็นจุดเด่นจัดองค์ประกอบได้ดี

13.หุ่นนิ่ง หมายเลข 1

ชื่อศิลปิน : ถาวร โกอุดมวิทย์

ขนาด : 90 x 125 cm 

ปีที่สร้างผลงาน : 2559

งานชิ้นนี้เป็นงานสื่อผสมภาพมีความสมดุลมีการจัดวางภาพให้มีที่ว่าง

1.เห็นแล้วนึกถึงน้ำผึ้ง

2.ประทับใจลวดลายพื้นหลังของภาพ

งานสื่อผสมชิ้นนี้มีการนำสิ่งที่ดูขัดแย้งมาไว้ด้วยกันทำให้เกิดความรู้สึกแปลกใหม่ 

14.พรรณพฤกษ์ หมายเลข 2

ชื่อศิลปิน : ถาวร โกอุดมวิทย์

ขนาด : 80 x 100 cm

ปีที่สร้างผลงาน : 2559

งานชิ้นนี้เป็นงานสื่อผสม ภาพมีความสมดุลมีการจัดวางภาพให้มีที่ว่าง

1.เห็นแล้วนึกถึงธรรมชาติ

2.ประทับใจลายไม้กับก้อนหิน

งานสื่อผสมชิ้นนี้มีการจัดวางองค์ประกอบที่แปลกใหม่ ทำให้เกิดความรู้สึกแปลกใหม่ 

15. กราบ/ไหว้/บูชา หมายเลข 1

ชื่อศิลปิน : ถาวร โกอุดมวิทย์

ขนาด : 110 x 80 cm

ปีที่สร้างผลงาน : 2559

งานชิ้นนี้เป็นสื่อผสม ภาพมีความสมดุลมีการใช้สีที่ตัดกัน

1.เห็นแล้วนึกถึงพิธีกรรมสมัยก่อน

2.ประทับใจการลงสีที่ตัดกัน

งานสื่อผสมชิ้นนี้สื่อถึงการกราบ ไหว้ บูชา โดยมีการใช้สีดำกับสีขาวมาตัดกัน และมีการนำสิ่งของมาวางไว้รวมกันทำให้รู้สึกถึงความลึกลับ

16. ความประทับใจจากศรีสัชนาลัย หมายเลข 1

ชื่อศิลปิน : ชัชวาลย์ วรรณโพธิ์

ขนาด : 99 x 178 cm.

ปีที่สร้างผลงาน : 2558

งานชิ้นนี้เป็นงานสื่อผสม มีจังหวะมีการลงสีให้รู้สึกถึงพื้นผิว
1.เห็นแล้วนึกถึงทางตันและอุปสรรค
2.ประทับใจนกเพราะในภาพทุกอย่างดูไม่มีชีวิตพอมีนกเข้ามาทำให้ภาพดูมีอะไร
งานสื่อผสมชิ้นนี้มีการลงสีเผื่อให้รู้สึกถึงพื้นผิวของหิน เมื่อมองภาพแล้วทำให้รู้สึกถึงพื้นผิวของหินจริงๆ

17. ช่วงเวลาหนึ่ง หมายเลข 2

ชื่อศิลปิน : ชัชวาลย์ วรรณโพธิ์

ขนาด : 99 x 125 cm.

ปีที่สร้างผลงาน : 2558

งานชิ้นนี้เป็นงานสื่อผสม ภาพมีความเป็นเอกภาพมีการใช้สีเพื่อให้เกิดความรู้สึกถึงพื้นผิวของน้ำและพื้นผิวของแหน
1.เห็นแล้วนึกถึงบ่อน้ำขนาดใหญ่
2.ประทับใจเงาที่สะท้อนในน้ำ
งานสื่อผสมชิ้นนี้มีความเป็นเอกภาพ มีการจัดวางองค์ประกอบที่ลงตัว เมื่อมองภาพแล้วรู้สึกถึงความสงบ

18.  ภายในเรือนเจ้าจอมมารดาเลื่อนในรัชกาลที่ 5 หมายเลข 2

ชื่อศิลปิน : เกริกบุระ ยมนาค

ขนาด : 21 x 29.5 cm

ปีที่สร้างผลงาน : 2559

งานจิตกรรมชิ้นนี้มีความกลมกลืนเพราะใช้สีโทนเดียวกันในภาพมีการใช้แสงและเงาใช้เส้นวาดรูดทรงและสีเพื่อให้เกิดความเป็นสามมิติ

1.เห็นแล้วนึกถึงห้องโถงกว้างๆ

2.ประทับใจการออกแบบห้อง

งานจิตกรรมชิ้นนี้มีการใช้แสงและเงาที่ดีสมจริง เมื่อเห็นภาพแล้วรู้สึกอยากมีห้องโถงที่สวยแบบ

19.  ช่องว่าง จังหวะ และกาลเวลา หมายเลข 3 

ชื่อศิลปิน : เกริกบุระ ยมนาค

ขนาด : 29.5 x 21 cm

ปีที่สร้างผลงาน : 2559

งานจิตกรรมชิ้นนี้มีความกลมกลืนเพราะใช้สีโทนเดียวกันในภาพมีการใช้เส้นวาดรูปทรงและสีเพื่อให้เกิดความเป็นสามมิติ

1.เห็นแล้วนึกถึงบ้านสมัยเก่า

2.ประทับใจความซับซ้อนของภาพ

งานจิตกรรมชิ้นนี้สื่อถึง เทตนิคในการวาด ช่องว่าง จัวหวะ ภาพมีความเป็นมิติดี เมื่อเห็นแล้วรู้สึกอยากอาศัยในบ้านที่ดูสงบแบบนี้สักครั้ง

20. ช่องว่าง จังหวะ และกาลเวลา หมายเลข 4 

ชื่อศิลปิน : เกริกบุระ ยมนาค

ขนาด : 29.5 x 21 cm

ปีที่สร้างผลงาน : 2559

งานจิตกรรมชิ้นนี้มีความกลมกลืนเพราะใช้สีโทนเดียวกันในภาพมีการใช้เส้นวาดรูปทรงและสีเพื่อให้เกิดความเป็นสามมิติ

1.เห็นแล้วนึกถึงความเงียบสงบ 

2.ประทับใจผนังที่ลงรายละเอียดของแสงที่ตกกระทบ

งานจิตกรรมชิ้นนี้สื่อถึง เทคนิคในการวาด ช่องวาง จังหวะ ภาพดูมีความเป็นมิติดี เมื่อเห็นภาะวรู้สึกอยากมีบ้านหลายๆชั้น